Sabine Tress
De grandes formes gestuelles en forme de cœur, des couches superposées, des arcs qui tracent leurs chemins parallèles à travers les différents fonds et milieux ; des couleurs vibrantes qui s’entrechoquent de manière explosive, se connectent les unes aux autres, s’éloignent dans la tourmente ou se superposent harmonieusement ; des surfaces denses et lumineuses en interaction avec des lignes aériennes et libres ; des voiles blancs et transparents qui recouvrent des couleurs néon rayonnantes – l’incontrôlable se heurte à des gestes dirigés. Les traces et les stries de la peinture qui coule, les surfaces sur lesquelles s’accumulent les pigments non dissous, se combinent avec des formes courbes et composées. Les peintures de Sabine Tress impliquent une tension entre la mémoire de ce qui a été ressenti pendant le processus de création et les sentiments immédiats qui sont évoqués au moment de les regarder. (Les sentiments peuvent être tout et rien, un scintillement, un flux).
Oeuvres choisies
